近日，游戏葡萄对《黑神话》主创冯骥、主美杨奇，以及游戏科学的兄弟公司、《黑神话：悟空》美术团队“图形科学”的负责人孙木子进行了采访。采访中，杨奇透露《黑神话》在美术方面几乎没有废案。
杨奇表示：“当下外界传言游戏存在大量废案，所以DLC会很快推出。但实际上并非如此，所有能用的美术资产都被运用起来了，目的就是让游戏内容尽可能丰富。”
在制作过程中，那些起初觉得不满意的场景或物件，只要有合适的位置，团队还是会尽量加以利用。杨奇解释道：“由于游戏地图广阔，只要物件有独特之处，至少能让地图的差异化更明显。要是精度不够高，就把它放置在离主线较远的地方。”
他这么做是因为“担心这个项目最后无法完成”，所以团队想尽办法利用现有的美术资产，秉持着“物尽其用，能用则用”的原则，毕竟做了不用太浪费。
图形科学负责人孙木子也提到，当时图形科学团队的成员都没考虑过赚钱，只在乎自己在项目中能否获得乐趣。“当初制作团队只有8个人，没人料到《黑神话》会火，项目早期预算也有限，大家都没想着赚钱。”孙木子说道，“我们只关心做这个项目时自己能不能爽。”
孙木子举了两个例子：一是仅在游戏开头出现的“巨灵神”，由于视角问题，玩家很难留意到他盔甲上的象头锻痕；另一个是法宝“绣花针”，虽然小得难以看清，但上面布满了类似景泰蓝工艺的细小色块，且每个色块的颜色都有细微的冷暖色差。
孙木子曾提醒同事预算不足，继续做下去会进入无酬工作状态，结果同事回应：“不，就要雕，不让雕就离职。”同事已完全不考虑金钱因素，觉得做得很爽，就想一直做，把它当成自己的毕业创作。
游科和图科双方都认为，设计师需要相对宽松的制作环境，才会有意愿将作品做到极致。“如果只是抱着完成作业或指标性工作的态度，是做不出《黑神话》这样的产品的。”
